Anna Solecka 创作访谈 _中文版

PLUM问：可以请妳谈谈妳的大型创作吗？是甚么带给妳创作大幅作品的灵感？

Anna Solecka: 从2003年开始，我着手绘制大方块型的图。那时我有一些新构想。就是把画思分置在几个不同的方形面积，一个画面同时呈现几个不同的主题。这个灵感其实来自于日本版画，我看到一些版画作品的构图面积分置，且呈现的主题回异。由此，我得到灵感，用这个方法绘制巨型作品，同时融入不同的主题。可以说，作画同时我也作了许多自我引述，从我以前的作品中，提炼出不同时段的主题内涵；也作短篇故事的引述，譬如我的一幅画，完成后题名为“

引述老卢卡斯·克拉纳赫”（Lucas Cranach，1472年－1553年10月16日，15世纪德国重要的文艺复兴时期画家）。这幅作品其中的一个次主题的确是复制老卢卡斯曾经画过的一幅图。我希望成为一名自传式画家，把我个人旅途经验、跟人群互动的各种体会等等融入我的画中。

PLUM问：当妳创作绘画作品时，有哪些事情影响妳？妳的灵感取材来自何方？

Anna Solecka : 在艺术领域里，很多年来我逐渐衍生出自己的一套绘画技巧。不仅仅技巧运用回异，特别是在我的画风技巧很接近“壁画”风格。我会使用很多颜料，然后以数学图案的巨型壁画做大背景，来完成我所有的画思。而如何处理画布质料表面的问题，对我是很重要的一环。 “壁画式”风格的绘画，诸位若看过譬如伊特鲁里亚（Etruria）人狩猎场景的岩画或是男孩与尊者战斗的壁画，就可以体会得到。在我的绘画作品里我使用单色面积，记得大约15年前了，在我的早期作品里，有整整十年的时间，我大量使用几何图形配上非常清晰的单色面积拼图。这些单色面积方块有如一个个“静谧角落”，每一角落透露出许多信息，以更深刻的方式传达到观众的视觉神经。可以说，这也算是一种作画的方式，把许多不同的问题共同呈现在一个画面。

PLUM 问：请谈谈妳的小型作品，为什么妳发展这个系列创作？

Anna Solecka : 我其实并没有间断小型作品的创作。这些小作品其实最终都可以在我的巨型作品中看到。我会以一个主题为题材，绘制一系列小作品，譬如人物肖像，或是绘画影子，舞弄的手影等。我最近也开始创作一系列小小作品，一张张非常小型的绘画。灵感是来自于影片，来自影片中的情节片断，我截出一段影片中的情景，画出剧中情节出现的一张张小型的人物像。我这样做是因为，像这样连续性的人物极端表情，不容易从日常生活摄取而得。

PLUM问：这是妳第一次来中国，中国是否带给妳特别的感觉？

Anna Solecka :对的。我这次是第一次来到中国。我当然非常兴奋。但是很奇妙的是，二周过去以后，我竟然觉得这里跟我的世界没有什么不同，跟我的世界一模一样，一点也不陌生。我同时也觉察到这个世界里存有许多歧异和矛盾。一方面目睹贫穷的存在- 可能这只是我个人的体会；另一方面却是处处可见的摩天大楼，还有这里的生活方式 – 我想这一点在我的家乡是没有的，一切的进展是那么的快速，快得难以拉近贫富差距。这个现象非常耐人寻味，因为我的国家没有经历过这样的演变。


PLUM问：这一趟上海旅行，是不是也会将上海印象带回德国并展现在未来的创作里？

Anna Solecka : 我深信此次旅行会给我的绘画作品注入许多新灵感。我照了很多照片，摄影是我旅行途中必行之事，对我的重要性如同我的绘画创作。此行途中所有“Feeling”的点点滴滴，我在中国所经历的一切事情，会在我整理照片的后续工作中重新浮现。这也是我创作的来源，我的生命体验总会重新浮现在我的作品里。